名家书法小评

                      文/崔自默

名家，在此统指文化名人和老书家。既已是名家，再怎么褒扬似乎也不为过，只是大家都来锦上添花，多一句少一句也就没了意思、成了无关紧要的事情。况且，很多名家的优秀品质，非吾辈无资格的平庸者所可赞颂。好在名家当中大多有雅量，不好为人师，亦不压抑后学，所以我们偶尔也能听到一些真实而有用的声音。

一个名家，可以影响和带动一片。书法活动，之所以能达到今天的轰轰烈烈，拥有如此众多的爱好者，与近二十年来“书法热”的持久不无关系，与名家树立的地位、形象和表率作用分割不开。今天，书法家在推动和繁荣民族文化艺术的道路上，更是得天独厚、任重道远。

民族丰腴的文化沉淀尤其是无以数计的传世珍品，为书法艺术得以代代传续提供了笃实的条件。真正沉浸其中，一来会不断汲取营养而壮大自我，二来会不断发现自身的诸端缺憾。历代的书法名家当中，不乏识见之士，是他们创造并引领我们走进瑰奇非常的书法艺术世界，虽然他们当时从事的活动远非只限于书法。谈及名家书法，我愿意再度援引启功先生的一句话：“名家之书，皆古人妙处与自家病处相结合之产物耳”（《论书札记》）。启功先生出语的坦诚、谦虚和直白，实在令人感动。

 “学，然后知不足”，“知耻近乎勇”，前辈大书家们，大都学有专长，于书学更是潜心修养。他们不以书法家而自居、而炫耀，不愿意熏熏然于名利场、乐滋滋于门前车马喧。翻一翻他们留给我们的著作、文章、墨迹，我们就会体会到其名副其实和来之不易。今天的书法名家，也要放在一个大的参照系中去观察，既有历史纵向的，也有当代横向的。看跟谁比，倘若自视过高，以为前无古人、后无来者，大吃老本，那也就辜负了时代的厚望。

孙过庭《书谱》所说的“人书俱老”，不是一个谁都可以企及的高境界，并非人一老，其书也就自然而然地“老”了。“老”，意即成熟、老到、生拙等等，此时的使笔用墨，已然不斤斤于某些技巧和套路，随意挥写，但涉笔成趣，虽不拘束于规矩，但能左右逢源。“生拙”，不是指不会、不能、不熟练，而是指要保持一种敏锐的创作状态---一种对艺术感受的灵敏度，一旦这种灵敏度降低了，也就搞不出什么像样的东西了。“熟”，也并非一定就俗；只是，技法过于熟练之后，程式化的东西随之增多，可以品咂的自然趣味和余味也就少了。

                          1999年9月16日